Adolescence et territoire(s)

Note d’intention :

A l’instar de Spinoza et de Clément Rosset, tous deux penseurs du réel, nous voulons cette année, proposer un travail autour de la joie. 

Comment préserver cette force vitale dans un monde obscurci par tant de crises, qu’elles soient économiques, écologiques ou encore politiques ? Loin des injonctions au bonheur que notre époque, qui reposent sur l’évitement de la douleur, sur un déni de la réalité, de notre condition de mortel et sur un bien être égoïste, nous nous approcherons ici d’une philosophie de la joie dure, âpre et rudement conquise par la raison et par le corps. La joie comme une résistance insolente, comme une augmentation de la « force d’exister ». 

Le travail physique aura une place très importante dans le processus de création du spectacle. Les interprètes ne devront pas avoir une pratique de la danse, ni même avoir des qualités physiques particulières. Mais un engagement et une rigueur dans le travail seront souhaités. 

L’écriture se fera au plateau, et la dramaturgie se construira à force d’improvisations. Cela nous permettra de construire à partir des interprètes, de leurs propositions et de leurs particularités. 

Juliette Navis et Romain Guion, octobre 2024

• Découvrez le premier épisode du documentaire retraçant la première phase du travail en janvier 2025 à l’Espace 1789 grâce aux témoignages de Andy, Léandra, Luna, Anaïs et Gaspard

> Témoignages des participants suite au stage de janvier 2025

Actrice et metteuse en scène de théâtre, Juliette Navis se forme au Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique de Paris. Elle s’initie à l’écriture de plateau qui restera au cœur de sa pratique de metteuse en scène par la suite. Elle travaille également comme comédienne au sein du collectif la Vie Brève, dirigé par Jeanne Candel, pendant de nombreuses années. C’est dans le cadre d’Un Festival à Villeréal, créé par Samuel Vittoz, qu’elle propose ses premiers spectacles, puis elle fonde la compagnie Regen Mensen et commence la mise en scène d’une trilogie : J.C., Céline et Pedro (création à venir). Ce travail interroge le rapport conquérant de l’homme à son habitat au travers de figures de la mythologie populaire moderne.

Romain Guion

Romain Guion est danseur-interprète, chorégraphe, pédagogue, manager culturel et dramaturge, avec une carrière de plus de 25 ans dans les arts de la scène. Formé au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Paris, il a travaillé dans des compagnies de danse telles que Charleroi-Danses, Diversions, Dance Theatre of Ireland, John Scott's Irish Modern Dance Theatre, Gelabert-Azzopardi Companyia de Dansa, Eun Me Ahn Dance Company, Staatstheater Mainz et Les Ballets C de la B. Parallèlement à sa carrière d'interprète, Romain collabore à la création de spectacles de danse, musique, théâtre, opéra et cirque avec des artistes tels qu'Alain Platel (Coup Fatal ; C(H)OEURS 2022 ; Ombra), Martin Zimmermann (Goodbye Johnny ; Danse Macabre ; Ciao Ciao ; Louise) Koen Augustijnen (Sehnsucht, Limited Edition ; Dancing Bach), Caroline Finn (Romeo & Julia), Eugénie Rebetez (Bienvenue) et Juliette Navis (Tout ce qui reste ; Céline). Il programme les cours professionnels du Tanzhaus Zürich et du K3-Zentrum für Choreographie Hamburg. Il a codirigé LUCKY TRIMMER, un festival berlinois pour les performances courtes, de 2010 à 2023 et, en 2022, il a cofondé BRÜCKEREI, une plateforme biennale pour le développement chorégraphique, à Zürich. Romain a reçu le prix culturel de la ville de Zurich en 2019 et a obtenu un master en gestion des arts et de la culture en 2021.

Adolescence et territoire(s) est un programme d’éducation artistique et culturelle initié par l’Odéon-Théâtre de l’Europe en 2012, mené en partenariat avec l’Espace 1789, le T2G –Théâtre de Gennevilliers et soutenu par Vivendi Create Joy et Le fonds Jeanne Moreau.